Project Power – Foto: Netflix
Projectkracht is een van de grootste inzendingen van Netflix in de superheldenwereld tot nu toe (althans op filmgebied) en achter de verbluffende visuele effecten voor de film zit Framestore. We zijn erin geslaagd onze vragen door te geven aan Ivan Moran, die de algemene VFX-supervisor was, en João Sita, die als VFX-supervisor fungeerde.
Frame Store werkt momenteel ook aan Away dat begin september op Netflix verschijnt en de komende Zack Snyder-zombiefilm, Leger van de doden .
Voor het geval je de berichtgeving van Netflix’s eigen Film Club-kanaal hierover niet hebt gezien, leggen ze uit hoe ze Machine Gun Kelly on Fire aanstaken.
De filmografie van Ivan Moran behoort tot de meest indrukwekkende die we ooit hebben gezien. Hij heeft de VFX in handen gehad in titels als Ghost in the Shell, Arrival, Salt en Netflix's Mowgli: Legend of the Jungle.
João Sita heeft gewerkt aan de visuele effecten voor titels als Jurassic World, Source Code en Chappie. Hij heeft ook een hand gehad in Netflix's Lost in Space, waar de VFX wordt afgehandeld door Image Engine.
En laten we nu verder gaan met het interview:
WoN: Wat is volgens jou, als veteraan op het gebied van visuele effecten, de afgelopen twintig jaar het meest verbeterd? Heeft de technologische vooruitgang het gemakkelijker of moeilijker gemaakt om in de branche te komen en zou je er de voorkeur aan geven om de branche te betreden toen je dat deed of nu?
Ivan Moran: Onderwijs is waarschijnlijk de grootste. Toen ik begon, waren er letterlijk helemaal geen cursussen in visuele effecten. Ik was eigenlijk al geïnteresseerd in animatronica toen ik begon en was bijna bezig met een doctoraat in de robotica in de VS, omdat dit de enige enigszins verwante weg was die ik kon vinden.
Technologie natuurlijk ook, al is dat wel grappig: hoe snel de computer ook is, je wilt hem altijd tot het uiterste drijven. Het duurt tegenwoordig net zo lang om een opname te maken als halverwege de jaren negentig, toen ik begon. Ik vond het wel leuk toen ik begon, toen was ik een meester in alle vakken, nu moet je als kunstenaar zó gespecialiseerd zijn.
WoN: Zijn er overwegingen als het gaat om het ontwerpen van films die zijn ontworpen voor kleinere schermen (waar Netflix waarschijnlijk wordt bekeken) in vergelijking met een bioscoopuitgave op het grote scherm?
Ivan Moran: De beeldverhouding van verschillende filmformaten zorgt voor enige creatieve flexibiliteit op het grote scherm. Grootformaatfilms zoals Duinkerken (IMAX) en The Hateful Eight (70 mm) komen voor de geest en er zijn nu theaters met twee schermen aan weerszijden voor extra perifere kijkinhoud. Dat gezegd hebbende, goede verhalen vertellen is goede verhalen vertellen. Ook heb ik het gevoel dat de jongeren (die mijn leeftijd laten zien) van vandaag veel meer format-agnostisch zijn. Ze zouden iets op een Apple Watch bekijken als het om coole verhalen ging, durf ik te wedden.
WoN: Wat was de meest complexe scène die je moest doen voor Netflix’s Project Power?
Ivan Moran: Art’s Power was een ongelooflijke uitdaging om te ontwerpen, bedenken, filmen en uiteindelijk uit te voeren in vfx vanuit een technisch en verhalend perspectief. Het was erg belangrijk voor de regisseurs en mij dat we de fysica duidelijk visueel vertelden wat er gebeurde om de explosie te veroorzaken, wat een van de redenen is waarom het in slow motion is, en ook omdat slow motion gewoon cool is.
Mijn pseudowetenschappelijke theorie voor de film was dat de Power-pil subatomaire trillingen in ons versterkt (en het overblijfsel van dierlijk DNA van dieren uit heden en verleden) en in het geval van Art manifesteren deze zich in krachtige infrasonische golven die uit hem voortkomen en ervoor zorgen dat vloeibaar water verdampt. (stoom) en uiteindelijk ioniseren (plasma). Heb je ooit twee druivenhelften in de magnetron bewaard? Absoluut NIET doen, maar je kunt het bekijken op YouTube. Golven veranderen het water in de druiven in plasma, dezelfde theorie. Er is ook een mooie dierenreferentie hiervoor, geloof het of niet, waar Art eerder in de film naar verwijst: The Pistol Shrimp. Bekijk het ook eens op YouTube.
De reden dat deze kracht zo lastig was, was omdat als ik mijn ogen sloot, ik me de volgorde in mijn hoofd kon voorstellen, maar voor alle betrokkenen, van de regisseurs tot de hele filmploeg, acteurs en mijn VFX-team, ze me allemaal naar verschillende dingen zouden kijken. keer en vraag: Ivan, dit is ehmm, dit gaat werken toch? Het zal er cool uitzien, toch?
Ik heb in mijn carrière meer dan ooit moeten vertrouwen op mijn gevoel, ervaring en verbeeldingskracht. Daarom ben ik zo trots op het uniek mooie resultaat. Het is gewoon zo geweldig, ik ben er dol op.
WoN: Wat kijk je momenteel nog meer op Netflix? Is er een bepaalde show met uitstekende VFX die we moeten bekijken?
Ivan Moran: Ik heb echt genoten van The Old Guard, waarvoor mijn goede vriendin Sara Bennett de productie VFX Supervisor was. Perfect uitgevoerde onzichtbare visuele effecten, dat is ook mijn stijl. Mensen zo voor je ogen zien genezen is duidelijk filmmagie, maar als het zo subtiel en vakkundig wordt uitgevoerd, wat maakt het dan uit?!
WoN: Kun je uitleggen wat er in het schot zit waarbij Joseph Gordon-Levitt in zijn hoofd wordt geschoten? Zijn er praktische effecten uitgevoerd? Wat wordt u voorgelegd?
maakte films 2023
Omdat o Sita: De opname waarin Joseph Gordon-Levitt in zijn gezicht wordt geschoten, is een van die voorbeelden waarbij praktische effecten en VFX naadloos samenwerken. Joseph werd in de camera neergeschoten en met lucht geraakt met behulp van een hogedrukluchtpistool met de Phantom-camera op hoge snelheid. Dat creëerde een hyperreëel effect waarbij zijn huid werd geduwd, waardoor rimpelingen door zijn gezicht rolden.
We hebben ook een paar getuigencamera's die ons hielpen zijn precieze locatie-aanvang en de algemene referenties voor de camera-installatie/verlichting te achterhalen.
De plaatfotografie was op zichzelf al verbazingwekkend, maar er moesten twee belangrijke vragen worden beantwoord:
- Hoe je naadloos CG-rimpelingen kunt toevoegen op het impactpunt die op natuurlijke wijze zouden overgaan in die in de plaat, samen met het toevoegen en vervangen van zijn huid door een pantsertextuur om het effect van de kracht te laten zien.
- Hoe je dat effect meer kunt laten lijken op de kinetische energie van de kogel die zijn gezicht raakt in plaats van op een luchtpistool.
Project Power – Joseph Gordon Levitt in gezicht geschoten – Foto: Netflix
Om de eerste vraag op te lossen, moesten we de plaatrimpelingen in CG opnieuw creëren door onze digitale dubbelganger vorm te geven zodat deze overeenkwam met de plaatprestaties van Joseph en vervolgens de extra rimpelingen en impactpuntovergang toe te voegen.
Met deze twee elementen gecombineerd, gingen we verder en creëerden we een huidtextuur/look gebaseerd op de gordeldierschild en de Kevlar-vezel die zichtbaar wordt en zich over de zijkant van zijn gezicht verspreidt. Voor dat laatste voegden we eerst een slow-motion CG-snuitflits en rook toe om de actie van het overhalen van de trekker geloofwaardig te maken en moesten we vervolgens zijn haar opnieuw creëren in CG om het haar te kunnen synchroniseren met de snuitflits van het pistool in tegenstelling tot wat er op de plaat gebeurde, was een veel langere/continue luchtstroom.
Binnen die tijd gebruikten we de energie van de snuitflits om zijn haar te duwen en vervolgens terug te gaan naar de rustpositie. Om een spectaculairder effect te creëren, werd het ook toegevoegd als een kogel die de geweerloop verlaat en als hij zijn slapen raakt, begint hij op zichzelf in te storten en door de huid te dringen, wat een beetje lijkt op echte kogelenergie die wordt geabsorbeerd door een kogelvrij vest. Voor deze opname was dat wel het geval veel van onderzoek naar alle slow-motion-elementen die zijn toegevoegd, dus hebben we de beweging uitgekleed, het uiterlijk van verschillende referenties, zoals laboratoriumtests van kogels die op Kevlar-vesten zijn geschoten, video's van vuurwapens die in slow-mo zijn opgenomen en ook kijken naar niet-Newtoniaanse vloeistoffen (materiaal dat onder een uitgeoefende kracht verandert in meer vaste stof of meer vloeistof).
De opname was een echte traktatie voor de VFX-artiesten, omdat het een uitdagende opname bleek te zijn, samen met een zeer ongewone look!
WoN: Project Power speelt zich voornamelijk 's nachts af. Zijn er nog extra uitdagingen als het gaat om donkerdere opnames? Wat kijk jij momenteel nog meer op Netflix? Is er een bepaalde show met uitstekende VFX die we moeten bekijken?
Omdat o Sita: Voor de nachtopnames was de grootste uitdaging ervoor te zorgen dat we een digitale versie van de set zouden hebben die volledig kon worden weergegeven om delen van de plaat te vervangen en een nauwkeurige lichtinteractie van de zwaartepuntelementen naar de set te creëren. Wat betreft wat ik nog meer kijk op Netflix: ik kijk graag naar natuurshows, omdat ik die veel inspiratie vind, evenals de nieuwere inhoud. Ik ben dol op het werk dat is gedaan voor Lost in Space, Dark en ik heb echt genoten van Okja, omdat de VFX zich op een emotionele manier met het publiek bezighield.
Speciale dank aan zowel João als Ivan voor het beantwoorden van onze vragen!
