De draak van mijn vader wordt nu gestreamd op Netflix en we zijn erin geslaagd een aantal van onze vragen te stellen aan de voor een Oscar genomineerde regisseur Nora Twomey over hoe het was om aan de aanpassing te werken en hoe het is om met Netflix te werken.
Je zou geen excuses meer moeten hebben om niet te kijken De draak van mijn vader op Netflix, maar als je nog steeds niet zeker bent, bekijk dan onze recensie van de nieuwe animatiefilm , waarin we een Play-beoordeling hebben gegeven.
Nora Twomey was twintig jaar actief in animatie en was mede-maker van de animatieserie Dorg Van Drago en werkte als creatief producent aan Papegaaiduiker Rots . Meer recent regisseerde ze de voor een Oscar genomineerde film uit 2017, De kostwinner, en was mededirecteur van Het geheim van Kells .
Wat staat er op Netflix: hoe maakte je voor het eerst kennis? De draak van mijn vader bronmateriaal? Wat viel je op aan het boek?
In 2008 hadden schrijvers Meg LeFauve & John Morgan en producer Julie Lyn besloten om de rechten op het prachtige boek van Ruth Stiles Gannett te kopen. Ze hadden het allemaal als kind gelezen, als een belangrijk onderdeel voor het slapengaan, en zijn het jaren later aan hun eigen kinderen gaan voorlezen. Het boek werd voor het eerst gepubliceerd in 1948 en heeft generaties gezinnen vreugde gebracht bij het verkennen van Wild Island en de vriendschap tussen Elmer en de draak Boris.
Ze hadden de eerste speelfilm van Cartoon Saloon gezien en vroegen om elkaar te ontmoeten. Toen ik Julie ontmoette, las ik het boek en kwam ik echt in contact met een bepaalde pagina waar de hoofdpersoon Elmer melk heeft gegeven aan een zwerfkat en zijn moeder heel boos op hem wordt. Ik voelde dat er op dat moment zoveel lagen waren; waarom was een schoteltje melk zo belangrijk? Wat was er werkelijk aan de hand? Ik stelde me voor hoe het zou zijn om op dat moment Elmer te zijn, naar het gezicht van zijn moeder te kijken en haar reactie niet te kunnen verwerken. Ik had het gevoel dat als we een speelfilm konden combineren met een fantastisch avontuur aan de oppervlakte en met thema's als angst, controle, waarheid en empathie eronder, we iets heel bijzonders konden doen. Dus begonnen we samen te werken en een briljant team van gelijkgestemde creatievelingen te verzamelen die hielpen dit verhaal op het scherm te brengen.
WoN: In welk opzicht was het werken aan deze film anders dan het werken aan eerdere Cartoon Saloon-films?
Het grootste verschil bij het werken aan deze film was dat we vanwege de pandemie midden in de productie de studio moesten verlaten. Zoals op veel werkplekken verhuisden we onze computers en apparatuur gedurende een weekend naar huis en tegen maandag begonnen we vanuit de hoeken van onze keukentafels te werken terwijl we probeerden onze individuele uitdagingen het hoofd te bieden. Hoewel het erg moeilijk was, is het een bewijs van het hele team van artiesten, productie- en ondersteuningspersoneel dat het geheel niet uit elkaar viel. Door samen te werken met Netflix hadden we wat meer speelruimte om de uitdagingen van de pandemie het hoofd te bieden.
WoN: Waren er thema's of sequenties waarvan je dacht dat ze een uitdaging zouden vormen om aan te passen in de animatiefilm?
Ik denk dat ik me er altijd van bewust ben dat onze animators op een bepaald niveau slechts een reeks lijnen op het scherm maken en dat hun vaardigheid het publiek doet geloven dat die lijnen karakters vormen met gedachten en gevoelens. Onze artiesten bouwen werelden uit penseelstreken en nodigen het publiek uit om in die werelden te stappen en samen met onze personages de wonderen ervan te ervaren. Wild Island, de plek waar Elmer Boris gaat redden, zinkt. Dat was een grote logistieke uitdaging voor ons team, vooral omdat we niet in dezelfde kamer zaten om dit uit te zoeken. Hoe geven we een gevoel van gewicht, zwaartekracht, schaal en gevaar binnen de art direction-ontwerpparameters? Gelukkig heb ik met zoveel briljante mensen op zoveel afdelingen mogen samenwerken, ze hebben het samen uitgevogeld, ieder loste problemen op, zodat de volgende afdeling dat niet hoefde te doen. Het is een voorrecht om met zo’n team te mogen werken.
Sabine Wren live-action
WoN: Kun je in de film iets vertellen over je relatie met Netflix? Hoe vonden ze het om mee te werken? Waarin verschillen ze van andere distributeurs?
Toen Netflix in 2017 aan boord kwam, moedigden ze ons aan om ons beste werk te doen. Gezien de uitdagingen van de productie zorgde de extra steun van een grote organisatie als Netflix ervoor dat de afgelopen jaren een minder moeilijke tijd waren dan anders het geval zou zijn geweest voor een productie als Netflix. De draak van mijn vader . Ik hou echt van het idee dat De draak van mijn vader kan tegelijkertijd over de hele wereld worden gezien, in zoveel huishoudens. Dat is een potentieel bereik dat Cartoon Saloon nog niet heeft ervaren, als team van verhalenvertellers is dat echt spannend.
WoN: Gaten Matarazzo had zo'n wilde en speelse energie in de film. Hoe vertaal je zo’n stemoptreden met de animatie?
Met briljante animators! Er is zo'n pool van bekwame, ervaren animators in Ierland, Frankrijk en in heel Europa. Cartoon Saloon heeft altijd een geweldige relatie gehad met ongelooflijk getalenteerde animators, zowel in Cartoon Saloon als vaak in samenwerking met FOST Studios in Parijs. Animators worden omschreven als ‘acteurs met potloden’ en dat is precies wat ze zijn. Ze begrijpen het potentieel van fysieke prestaties en kunnen samenwerken op een manier waarbij dertig animators allemaal aan één personage kunnen werken en zijn maniertjes consistent, genuanceerd en persoonlijk blijven. Dat is iets dat als vanzelfsprekend wordt beschouwd als het er goed uitziet, maar vreemd aanvoelt op het scherm als het verkeerd wordt gedaan. Met een optreden als dat van Gaten hebben de animators absoluut goud om mee te werken. Animatie duurt lang en het duurt weken voordat ingewikkelde shots zijn geanimeerd. Als de acteur zich volledig inzet voor zijn optreden zoals Gaten dat doet, hebben de animators een absoluut gouden fundament.
WoN: Tot slot, wat heb je onlangs op Netflix gezien? Zijn er nog andere aanbevelingen dan My Father’s Dragon? Iets waar je naar uitkijkt?
Wendell en Wild is een briljante, prachtige film van animatielegende Henry Sellick! Ik zou dit iedereen aanraden die van goede films houdt, liefdevol verteld door stop-motion-animators op topniveau. Dan zou ik uitchecken Mijn buurman Totoro dat is een van de mooiste films ter wereld!
De draak van mijn vader wordt nu wereldwijd gestreamd op Netflix.