Alle zes seizoenen van de Emmy-winnende serie Noordelijke blootstelling worden momenteel voor het eerst OOIT gestreamd op Prime Video. Voorheen konden kijkers alleen terugkeren naar Cecily, Alaska via digitale aankoop of op dvd. (En daarvoor, VHS.)
Noordelijke blootstelling draaide van 1990 tot 1995 op CBS. Gemaakt door Joshua Brand en John Falsey van St. Elders roem, Noordelijke blootstelling gaat over Dr. Joel Fleischman (Rob Morrow), een joodse arts die onlangs is afgestudeerd aan de medische school van Columbia University in New York City. Om de staat Alaska terug te betalen voor de financiering van zijn training (een praktijk in de echte wereld). waar de staat iemands medische opleiding subsidieert ), wordt Fleischman gedwongen een kleine praktijk te openen in een stad met ongeveer 850 inwoners aan de fictieve Rivièra van Alaska.
De hobbelige weg naar een goede show
Ruim zes seizoenen van The Sentimental Education van Joel Fleischman (as een criticus die ooit werd genoemd de show en die bij mij thuis een soort lopende grap is geworden), leert de goede dokter over zijn slechte opvoeding in de gewoonten van de wereld terwijl hij onderzoekt wat het betekent om Joods te zijn in een klein stadje in Alaska. Hoewel er ongeveer vier seizoenen lang niets sentimenteels aan is, aangezien Joel zich gedraagt als een joods stereotype dat op hol is geslagen.
Morrow is Joods, maar de show onderzoekt de Russisch-Joodse identiteit van Joel en hoe de afgelegen locatie in Alaska deze op een soms gedateerde manier vormgeeft. Deze variëren van licht vervelend, zoals wanneer Joel bagels uit NYC laat invliegen (vermoedelijk Zabars; het is altijd Zabars) en gaat ervan uit dat niemand in Cecily heeft gehoord van de traditionele delicatessenwinkel, tot verraderlijker, zoals in Joel's plotselinge obsessie met het tellen van centen in seizoen 5. Het personage is, zoals Cecily's plaatselijke fanaticus Maurice (Barry Corbin) zegt, een van die Joodse artsen uit New York en wordt over het algemeen gekarakteriseerd als kvetchy, handwringend en elitair – iets dat hij nooit echt overwint (verrassend genoeg komt dit aan bod in een aflevering van seizoen 6 over Jom Kipoer, een van de beste herinterpretaties van die van Charles Dickens Een kerstlied die ik ooit heb gezien). En hoewel Fleischman een Republikein is, waardoor hij eigenlijk minder een stereotype is, lijkt hij op het scherm meer een stereotype.
Bovendien verloopt de heropvoeding van Fleischman frustrerend traag, zonder echte permanente gedragsveranderingen tot seizoen 5. Misschien komt dat door de eenvoudige formule van de show. In elke aflevering doet Fleischman iets verkeerd en wordt hij gedwongen zijn vooroordelen onder ogen te zien en hervormingen door te voeren. Het werkt niet met het streamingformaat, waardoor een serie snel kan worden bekeken, iets dat de manier heeft veranderd waarop schrijvers nieuwe verhaalbeats introduceren. In de jaren negentig, toen Noordelijke blootstelling Toen de serie voor het eerst werd uitgezonden, werd er niet over nagedacht dat deze shows op één dag zouden worden uitgezonden, dus werden de kijkers elke week opnieuw herinnerd aan de status quo.
In 2024 maakt de toewijding van de makers aan de formule, vooral in de eerste paar seizoenen, een verschil Noordelijke blootstelling een frustrerende eetbui, omdat je wilt dat de karakterontwikkeling van Fleischman sneller gaat. En ik kan het niet helpen, maar denk aan Dan Harmons Gemeenschap , dat voor het eerst werd uitgezonden van 2009 tot 2015 en een soortgelijk uitgangspunt had: een ervaren professional wordt sentimenteel opgeleid door een groep buitenbeentjes. Behalve Gemeenschap komt veel sneller tot de sentimentele educatie, waardoor al het andere soepeler verloopt. (Leuk weetje: Jack Black verschijnt in beide.)
De serie lijkt zich er tenminste van bewust dat iedereen Joel haat. Vergelijk dit met hoe de show omgaat met Chris(t) Stevens (John Corbett), Cecily's blanke, ex-gevangene radio-dj, een onironische messiasfiguur, die op een bepaald punt in de serie er geen probleem mee heeft zichzelf tot een persoon van kleur te verklaren. . In een ander geval wordt Chris, die probeert in contact te komen met zijn vrouwelijkheid, overdreven expliciet over de bevalling tijdens een babyshower. Toch kiezen de andere personages er in dit geval voor om hem uit de kamer te zetten, waarbij een vrouw opmerkt dat als hij wilde weten hoe het was om een vrouw te zijn, hij zijn salaris moest halveren. Ondanks deze flagrante tekortkomingen komen de andere personages tijdens de show regelmatig naar Chris voor advies alsof hij de plaatselijke priester is. (Om eerlijk te zijn, hij kan met mensen trouwen omdat hij op een advertentie heeft gereageerd Rollende steen en bracht een week door in een klooster.)
En zo gaat de serie. Overal zie ik zaden van geweldige ideeën met een slechte en/of achterhaalde uitvoering. Terwijl Joel's achtergrond in de grote stad botst met de grenscultuur van Cicely, worden zijn relaties met de excentrieke mensen op de proef gesteld, en wordt de primetime-tv uit de jaren 90; soms wordt de uitvoering van die botsingen beter afgehandeld dan andere.
De receptioniste van Joel, Marilyn Whirlwind, werd gespeeld door Elaine Miles, die van Cayuse en Nez Perce afkomst is en een geregistreerd lid van de Umatilla Confederated-stam (terwijl Marylin een inwoner van Alaska is). Ze was kritisch over de manier waarop de show inheemse stammen uit Alaska portretteerde, vooral in het eerste seizoen, toen de show geen cultuurconsulenten leek te hebben, en ze had er nog steeds geen vertrouwen in om haar ongemakken bij producenten ter sprake te brengen. Dat eerste seizoen lieten ze mij uitspreken elk letter en medeklinker, Miles herinnerde zich dat Nerds van kleur . Het was gek omdat autochtonen niet zo praten.
Wat de show goed doet
De show is op zijn best als de focus ligt op de eigenzinnige inwoners van Cecily en de geschiedenis van de stad, of, om een beschamend populaire uitdrukking uit die tijd te gebruiken: het verhaal ervan, iets wat ik als volwassene veel meer waardeerde. In de meervoudig Emmy Award-winnende finale van het derde seizoen in 1991 arriveert Cecily, een bezoeker uit het verleden van de stad, en geeft de huidige stadsbewoners een mondelinge geschiedenis van de vreemde vrouwen die de stad hebben gesticht en de utopie die zij voor ogen hadden waar iedereen vrij zou kunnen zijn. zich. Als schrijver van queercultuur moet ik vermelden dat het eerste homohuwelijk van de Amerikaanse tv plaatsvond in seizoen 5, aflevering 21, I Feel the Earth Move, uitgezonden in 1994. Datzelfde jaar vroegen twee mannen een huwelijksvergunning in Alaska aan, die leidde ertoe dat de staat in 1998 het homohuwelijk verbood .
Maar de show doorbreekt ook op minder serieuze manieren barrières. Er zijn maar weinig shows die me consequent hebben laten zeggen: What the f**k? als Noordelijke blootstelling .
Tijdens het opnieuw kijken viel me vooral het unieke karakter van de verhaallijnen over het seksleven van de personages op (maar geen knik-shaming). Soms voelen deze verhaallijnen zich ingeperkt, zoals het B-plot in seizoen 3, aflevering 15, Democracy in America, waar Shelly (Cynthia Geary) niet kan stoppen met praten over hoe verkiezingen haar opwinden, of hoe de hoofdkaraktereigenschap van Chris (t) is dat vrouwen naar hem toe komen – letterlijk, het is alsof zijn feromonen ze uit het hele land aantrekken, een vaardigheid die hij gebruikt om Ed (Darren E. Burrows) te helpen een partner te vinden voor zijn kraanvogel – of wanneer Maggie (Janine Turner) is boos op Fleischman dat hij geen seks met haar heeft gehad toen ze bewusteloos was. Oké, die laatste verhaallijn is niet uniek, het is griezelig omdat, zoals Joel opmerkt, dat verkrachting zou zijn geweest.
Terugkomend op de serie, ben ik verrast dat ik zelfs samen met mijn ouders naar nieuwe afleveringen mocht kijken. Ik vroeg mijn moeder hier onlangs naar, en haar antwoord was: Is dit expliciet? Ik denk dat ik gewoon preuts ben, of toch niet? Toen de seksverhaallijnen op onverklaarbare wijze verdwenen in seizoen 4, miste ik het moment waarop de show geil was in de hoofdrol.
Het rationalisme van Fleischman en de verhaallijn van Chris zijn echter ook het startpunt voor een van de beste eigenschappen van de show: de verschillende magisch-realistische gebeurtenissen in de stad (zoals wanneer Maggie misschien seks had met een beer of wanneer Shelly Moeder Natuur ontmoet, gespeeld door Regina King) , die vaak worden onderzocht vanuit het idee van het collectieve onbewuste van Carl Jung (zoals wanneer Chris dromen heeft die bedoeld zijn voor zijn broer Bernard, waardoor hij een soortgelijk verlangen ervaart, of wanneer de stadsmensen elkaars dromen beginnen te krijgen). In dit opzicht heeft de serie veel te danken aan het magisch realisme en de hoge vreemdheid van een serie die vrijwel gelijktijdig debuteerde: Twin Peaks .
Gelegen in de Pacific Northwest, Noordelijke blootstelling debuteerde op 12 juli 1990, slechts enkele maanden nadat het bovennatuurlijke mysterie van David Lynch en Mark Frost op ABC debuteerde. Noordelijke blootstelling werd gefilmd in Roslyn, Washington, nabij Snoqualmie Falls en North Bend, waar delen van voorkomen Twin Peaks werden neergeschoten. (Uiteindelijk dwongen budgetbeperkingen Lynch om de productie te verplaatsen naar Calvert Studios in Van Nuys, Californië .) Maar de vergelijking gaat verder dan oppervlakkig. De show nodigt uit tot vergelijking met de Frost/Lynch-show, waarbij één scène zelfs rechtstreeks naar Twin Peaks verwijst.
In Noordelijke blootstelling seizoen 1, aflevering 5, Russian Flu, krijgt de show van Lynch een knipoog, met muziek die doet denken aan de partituur van Angelo Badalmenti en wordt gespeeld over een scène waarin de personages koffie, donuts en kersentaart bespreken, ook wel de Twin Peaks eetbare trifecta en een boomstamdame. En het zijn deze momenten die de show laten sprankelen.
(uitgelichte afbeelding: CBS)
