Update: dit artikel is gepubliceerd voorafgaand aan het opnieuw verschijnen van clips waarin David Choe een verhaal deelde over seksueel misbruik. Sindsdien heeft hij beweerd dat het verhaal verzonnen was, maar de aard van dit alles is zodanig dat we ons genoodzaakt voelden deze update toe te voegen en duidelijk te maken dat we deze situatie niet goedkeuren. Dit artikel was strikt bedoeld om de kunst en de relatie ervan tot het verhaal uit te leggen.
Er zijn veel interessante dingen om over te praten met de nieuwe show Rundvlees , maar een aspect dat misschien over het hoofd wordt gezien, is de titelafbeelding. Aan het begin van elke aflevering krijgen we gedurende een paar vluchtige momenten een kunstwerk te zien dat erg Francisco Goya-achtig van opzet is, vaak abstract grotesk, met de titel van de aflevering erop.
wanneer komt ginny en georgië seizoen 3
Ter referentie: Goya wordt beschouwd als een van de grootste Spaanse schilders uit de geschiedenis. toch staat hij bij velen bekend om zijn Black Paintings. Deze schilderijen zijn gemaakt tijdens het verval van zijn leven en tonen verontrustende beelden waar sommige mensen niet eens naar willen kijken. Misschien wel de meest bekende is Saturnus die zijn zoon verslindt: een reproductie van de Saturnus-mythe, waarin wordt getoond dat Saturnus een enorme, ziekelijk uitziende, eng wezen, met zijn ogen uit zijn hoofd, en het van de ingewanden ontdane lichaam van zijn zoon gespannen tussen zijn mond en handen.
Hoewel niet strikt is bevestigd dat Goya de schilderijen heeft beïnvloed Rundvlees , Ik dacht dat ik ze toch maar zou noemen (en Saturnus in het bijzonder), omdat die schilderijen dezelfde gevoelens oproepen als die van Goya. Ze laten lichamen zien die geschilderd zijn in pijnlijke houdingen, met kleuren die je doen terugdeinzen voor hoe ziekelijk ze op menselijk vlees lijken. Er zit een duidelijk gevoel van pijn in elk beeld, fysiek of emotioneel, en dit sluit uiteindelijk prachtig aan bij de algemene thema's van de show, trauma en catharsis.
De enige reden waarom de zaken in deze show escaleren is omdat de hoofdpersonen diepgepijnde, donkere mensen zijn, en ze niemand hebben om hen uit die pijn te helpen. Daarom kiezen ze bijna altijd voor het laatste als ze de keuze krijgen om óf hun eigen gedrag op te lossen, hoe moeilijk dat ook mag zijn, óf door te gaan met uithalen en hun pijn op anderen door te geven. Het is lelijk, het is ongemakkelijk om naar te kijken, en het is iets dat moeilijk uit te leggen is aan iemand die het niet begrijpt.
Daarom is kunst zo krachtig. Iedereen kan een kamer met Goya's schilderijen binnenlopen en zich walgen. In dit specifieke geval is het de kunstenaar achter de meeste Rundvlees De schilderijen van David Choe (die ook neef Isaac speelt) hadden deze schilderijen al gemaakt voordat de show zelfs maar met de productie begon. Omdat hij bevriend was met showrunner Lee Sung Jin , liet hij het team kiezen uit al zijn schilderijen, en ik vind het ongelooflijk veelzeggend dat ze voor deze specifieke reeks schilderijen hebben gekozen.
het feit dat alle titelkaartkunstwerken voor BEEF zijn geschilderd door David Choe, die Isaac in de show speelde. Wauw. #BEEFNetflix pic.twitter.com/95HteTFCKX
– boterbloem? (@geweldigemikaila) 11 april 2023
De enige uitzondering op het werk van Choe was de eerste titelkaart, met daarop Een vleeskraam van Pieter Aertsen waarbij de Heilige Familie aalmoezen geeft.
Ze wilden dat het publiek wist, zelfs als ze het nog niet doorhadden, dat dit geen haha-grappige komedie was. Het zou donker, gemeen en griezelig worden. Het zou diep in de psyche van diep gekwetste mensen doordringen. Van nature is de kunst had om dat tot uiting te brengen, en aangezien Choe al bekend stond om zijn zelfbenoemde vuile kunststijl, bleek zijn werk een geschikte keuze.
welterusten wereld anime seizoen 2
Als vrouw die veel pijn heeft moeten slikken en het grootste deel van mijn leven te horen kreeg dat ze erover moest zwijgen, voelde ik een enorme voldoening bij het zien van die schilderijen aan het begin van elke aflevering. In zekere zin bevestigden ze de catharsis die ik voelde toen ik naar de show keek. Als kunst bedoeld is om gevoelens bij ons op te wekken, denk ik ook dat het waar is dat de kunstkeuze veel zegt over de boodschap van de show. Zeker, voor sommigen kan het duister zijn, maar voor de rest van ons is het een erkenning van de realiteit – hoe mooi en griezelig die ook is.
(Uitgelichte afbeelding: Netflix/A24)
